中国古诗词创作盛行酒吟的原因

一、中国古代诗歌创作中咏酒题材盛行的原因（论文文献综述）

马芳婷^[1]（2021）在《白居易戏题诗研究》文中研究说明

王照^[2]（2021）在《方回酒诗研究》文中研究说明中国是酒的故乡,更是诗的沃野,在千年的轮回中,诗与酒仿佛就已注定是不可分割的宿命。酒与诗也承载着我国古代文人的脱俗灵性与独特情感,从那时起,诗酒自结缘一家便成为中国文学史上一道靓丽的风景线。从《诗经》滥觞,到魏晋时期的诗酒风流,再发展至唐宋已蔚为大观,诗酒文化在这长期的历史积淀中逐渐成为一种具有民族特色和传统色彩的文化。每个时代都有好酒、因酒闻之人,也有不少的文人因酒而传下千古佳话、趣闻,宋末的方回也位列其中,在大环境所属风气的影响下,自觉地参与进这场饮酒的盛宴中来。方回作为宋元之际着名的诗人、诗论家,在晚年归乡后闲来无事,醉心于诗文创作,并自比陆放翁,现存诗歌两千余首,均收录于《桐江续集》中,而在方回的这些诗歌里,酒诗就有五百余首,占其诗歌总量的五分之一,本文以方回酒诗为主要研究对象,对这五百余首酒诗进程整理研读,归纳并分析方回酒诗的创作成因、思想情感、审美意蕴等,并以此探讨方回酒诗在宋代诗歌以及整个酒诗史中的独特地位。本论文共分为四个部分。第一章首先对方回酒诗的创作成因进行概述。从宋朝社会经济、饮酒风气、饮酒的文化背景与方回的个人际遇等方面来分析方回酒诗的创作成因。第二章主要对方回酒诗中所蕴含着的不同的思想情感进行鉴赏,同时探索诗歌中酒的意义和价值。第三章主要论述方回酒诗的艺术特色,主要从酒诗中体现出的生活化的特点、酒诗的用典,以及组诗的表现形式来等方面来进行论述。第四章写方回酒诗的独特地位在于对以酒入诗这一传统文化的传承,对前朝酒诗创作内在结构和文化精神的总结,成为宋代诗酒传统中不可缺少的一环,同时也分析其酒诗中存在的不足。方回晚年对酒的吟咏从不曾停止,他的酒诗也是对其晚年心境的一个写照,是他在回顾成长经历、仕途经历时消忧解愁的良药,更是他坦然面对生活中一切不如意时的慰藉。美酒浇开诗之花,美诗溢出酒之香,方回的酒诗浸透着他热烈而真挚的情感,对方回酒诗的研究,可以使读者从另一方面认识方回其人及其诗歌特点,进而为更加深入的研究方回诗歌以及文学贡献提供借鉴与依据。

吴珍琪^[3]（2020）在《唐代长沙窑瓷上诗文研究》文中认为唐代长沙窑是我国陶瓷发展史上具有特殊意义的民窑窑场。其一,它广泛使用釉下多彩的装饰技艺,打破当时瓷器生产“南青北白”的固有格局,开创了“南青北白长沙彩”的新时代。其二,长沙窑产品广销海外,充分参与和构建了唐代“海上陶瓷之路”,大大拓展了唐代陶瓷文化在世界范围内的传播空间。第三,将高雅的诗文书画艺术依托实用工艺品推向寻常百姓家,在商品经济中植入高雅文化,拓展了市场行为的文化价值。本文将聚焦于研究唐代长沙窑装饰层面中的“瓷上诗文”。由窑工书写在长沙窑瓷上的诗文内容非常丰富,对这些诗文的搜集、梳理和分类,不仅是文章的重要内容,也是其它章节研究的对象和逻辑的起点。所以,文章首先对这些诗文进行了描述性的梳理和学理上的分类。瓷上诗文就其功能来说,它不是纯粹的文学作品,而是依附于瓷器的装饰元素,它首先表现为一种视觉审美符号,宛如其他诸如几何纹、动物纹、花卉纹一样,对器物进行装饰而获得一种更美的视觉效果。这是瓷上装饰与架上绘画的根本区别,架上绘画具有独立性,而瓷上绘画、书法、纹饰等一切装饰语言都具有对器物的依附性,究其动机来说,都是为了美化器物。这是文章首先要论述的内容。从长沙窑瓷上诗文的内容来看,这是名副其实的“唐诗”,唐代人写的诗文。然而,这些由窑工们写在瓷器上的诗文与文学史上留存下来的“唐诗”究竟是一种什么样的关系?对丰富唐代的诗歌文学有何补益?民间窑工随性写的诗文有什么样的特点?这需要从文学史的层面进行比较和探析。文章的第三章将对此做专门探寻和研究。艺术就像一面镜子,总是以一种具体可感的的视觉形象或隐或显的折射出时代的社会影像。根据图像学的观点,图像形成的背后是多种社会因素的集合,我们可以从图像中探寻到各种社会的存在。反过来,我们也可以多种社会元素为视点,解读呈现在我们面前的图像。长沙窑瓷上诗文虽然已经“千载寥寂”,但依然“披图可鉴”,我们可以以此洞见唐代的礼仪制度、风尚习俗以及书写文化。文章的第四章将从社会学的视角来审视长沙窑的瓷上诗文。本文所采用的图片史料均来自湖南省博物馆、长沙市博物馆、长沙窑遗址博物馆、长沙窑博物馆以及一些长沙窑瓷器收藏家,资料来源真实可靠,在此基础上查阅大量相关文献,采用图文互证的方法,确保研究的严肃性、学理性、逻辑性。同时从多个视角多个层面探析这些来自唐代窑工之手的诗文作品、书法作品的内在价值、历史价值和社会价值,尤其是这些“瓷上诗文”的文学价值、陶瓷装饰史价值。

陆菲^[4]（2020）在《宋代市井音乐与酒文化研究》文中指出宋代商品经济的发展、社会价值观的变化、市场的调整和营业时间的延长,极大地推动了宋代经济的繁荣和百姓生活水平的提升,大众娱乐活动在这样的环境中蓬勃发展起来。宋代市井音乐是中国古代音乐史上一个极为重要的转折点,在宋代都市的文化艺术活动中发挥了至关重要的作用。市井音乐体现了宋代文化的方方面面,而宋代文化也在市井音乐的传播中发挥了极大作用。宋代市井音乐的研究需要从文化的多元角度进行更加科学的探索。通过多元文化的角度来进行研究,我们对市井音乐也会有一个更加全面深刻的认识。宋代的产酒量较以往大大增加,酒的酿造技术在宋代也有了明显的提升。酒文化与音乐相互交织,不论是商业活动中品酒享乐的酒肆歌妓活动,三五好友小聚时饮酒怡情的文人词曲,还是节日庆饮中歌舞侑酒的音乐表演,酒文化已经成为宋代市井音乐中重要的艺术符号和文化精神。宋代的酒文化在中国酒文化历史发展进程中是一个高峰时期,而酒作为一种物质文化,它的内涵在市井音乐的承载下不断丰富和发展,市井音乐在酒文化的感染下也愈加多样、精进,留下了不计其数的佳作。酒文化在宋代的繁荣发展对于酒对音乐艺术的妙用起到了极大的促进作用,宋代文人才子对于酒的理解、喜爱和自身的情感寄托,往往需要借助词曲的表达才能够抒发的淋漓尽致。在酒精的化学作用下,他们创作出庞大数量的词曲音乐作品,包含的酒意象亦或咏酒的创作浩如烟海。乐人的技艺同样也在饮酒享乐的过程中得到了提升,音乐活动也在其中得到了良好的创新和发展。宋代市井音乐与酒文化相互融合,形成了依酒作乐、品酒享乐、以乐佐酒、酒乐相融的“酒乐文化”。不仅满足了宋代人民的精神需求、丰富了百姓的娱乐生活、促进了宋代都市的繁荣,对于传统音乐的传播和发展以及带给现代音乐的启示也发挥着重要作用。

李文月^[5]（2019）在《陆游诗歌的回忆书写》文中研究说明陆游集中回忆之作数量丰富,学界对这一现象多有关注,但研究的焦点多集中于陆游回忆中的内容,以及这些事件对陆游品格和诗学思想的影响,鲜有人注意到陆游“回忆”行为本身。本文以《剑南诗稿》为研究对象,通过文本细读,结合文化学、创作发生学,对陆游回忆之作的焦点、回忆的激发、回忆的呈现方式及回忆的意义进行系统研究。陆游诗歌回忆的焦点主要集中于幼年飘摇生活与思想启蒙、青年初入仕途、壮年巴蜀经历及早期的爱情生活等重要经历。陆游回忆的激发有赖于以下三种类型的触媒,一是旧物,包括琐碎脆弱的文字材料、宏大而稳固的山水楼台以及涵蕴丰富的旧题;二是饮酒登高、会远方来客等日常活动;三是自然风物,海棠和牡丹是其中突出的代表。这些事物同时也是中国古典诗歌的主要题材。陆游诗歌中回忆的呈现方式多种多样,除了诗词中常见的今昔对比,陆游的独特之处在于其梦与回忆的交错,包括剑南往事之梦、怀人之梦和超越真实经历之梦等。另外,陆游还对意义非凡的经历进行主动的记忆重塑,南郑射虎的矛盾叙述与雪夜宿东林的拟想,是其以情感主导回忆的典例。陆游诗歌大量回忆之作从中国古代诗歌传统上说,体现了自觉的自传性,其组诗形式对自传诗歌体制的创新、内容上对人生经历的完整呈现和思想上对自我的观照,都意义重大。对其个人来说,陆游在不断的回忆中定义自我,构建了集富有情致的诗人、壮怀豪放的男儿、进德修业的士子和精研博学的书生为一体的形象。

胡颖雯^[6]（2019）在《宋代宴饮诗和宴饮图研究》文中研究说明“宴饮”,即设宴聚饮,是一种娱乐性、社交性的世俗活动。宴饮诗和宴饮图则是艺术家对宴饮活动进行描述、记录的艺术形式,二者有着久远的历史。及至宋代,更是进入到它们前所未有的繁盛阶段,这其中必然有着深刻的政治、经济、文化等方面的原由。在政治和经济方面,宋代对科举制度的改革为文人士大夫群体提供了丰厚的享乐基础,城市经济的迅速崛起也使市民百姓积极参与享乐;在文化方面,宋诗“以俗为雅”的革新促进了宴饮诗的发展,宋代画院对宴饮图创作也有积极的推动作用。由此,宴饮诗和宴饮图都在宋代繁荣起来。从宋代宴饮诗和宴饮图中深究宋人的宴饮活动,主要可以分为三种类型,即宫廷宴饮、民间宴饮和雅集宴饮。宫廷宴饮主要是以帝王为中心展开的宴饮活动,其中有政治礼仪性的“大宴”,也有人文色彩浓厚的“曲宴”;民间宴饮主要是指平民百姓的宴饮活动,从市肆上不计其数的酒楼、茶坊、食店中可以窥见宋人宴饮风气的普及。同时,民间“开芳宴”的出现与当时盛行的“理学”思想也有着深刻的渊源;雅集宴饮则是以文人士大夫群体为主的特殊宴饮活动。文人士大夫是宋代宴饮活动的主体,他们对享乐的追求、对社会交往的重视造成了宴集聚会的频繁,其宴饮往往集精致的物质享受、浓郁的文艺气息和隐晦的政权风波为一体。此外,宋代宴饮诗和宴饮图在诸多方面都存在着异同,本文将从以下三方面对二者进行比较研究:作者身份的比较;叙事特征的比较;情感内涵的比较。以期通过这些比较进一步还原宋人真实的宴饮生活,并且使读者领略到不同的艺术形式对表达同一题材的区别,以及二者之间所隐含的相融相通之处。

蒋兰兰^[7]（2019）在《从鼎盛期产品看长沙窑与磁州窑诗文装饰的关系》文中研究表明本文以长沙窑与磁州窑鼎盛期产品的诗文装饰为主要研究对象,层层递进地对鼎盛期产品诗文的装饰关系进行研究。首先,分别对长沙窑与磁州窑诗文装饰题材进行梳理,探究题材的特征及二者的关系,以及诗文装饰产生的多方面因素。其次,通过对两窑口诗文装饰内容的整理与对比分析,进一步证实诗文装饰得以产生的原因。最后,通过对两窑口诗文装饰表现方法上的差异性对比,再次印证诗文装饰产生的原因。研究结果表明,长沙窑与磁州窑的诗文装饰题材存在着继承发展的关系,但是二者并非直接模仿和延续。长沙窑与磁州窑诗文装饰产品得以产生发展脱离不了时代大背景,与社会现实、商品经济、南北地域差异以及思想文化均有关系,通过对两窑口诗文装饰的内容以及表现方法的研究,得以证实。

周晓璇^[8]（2019）在《越南阮前咏物诗研究》文中进行了进一步梳理咏物诗是中国诗歌的重要组成部分,经过几朝几代文人的发展与丰富,咏物诗一经传入越南便呈现出十分成熟的态势。按朝代的发展进程可将越南阮前咏物诗分为陈朝与黎朝两个阶段:陈朝现存咏物诗数量较少,咏物题材以自然景物为主,咏物诗中蕴含禅意;黎朝咏物诗的创作达到繁盛状态,具有代表性的越南咏物诗人都出现在这一时期。在咏物题材方面,越南咏物题材虽远不如中国咏物题材丰富,但越南诗人阮秉谦的咏人工器物诗对越南咏物题材的拓宽做了极大贡献。越南诗人的咏物诗展现了他们对中国文化的全方位继承,不仅学习中国诗歌的艺术技巧、物象内涵、诗学观念,甚至诗中所援引的典故、地名、人名、习俗都源於中国,但这种继承模式也使越南咏物诗呈现出模式化的创作特徵,因语言隔阂或自我意识的缺乏致使诗歌出现词不达意、逻辑混乱的弊病。越南诗人在继承中国文化的同时又呈现出明显偏好,越南诗人作诗尤喜用七律、喜用中国熟典,越南咏物诗人喜咏梅花,这与南宋诗人相类似。

张婷^[9]（2018）在《论李奎报汉诗对李白的接受》文中研究说明本文以李奎报汉诗对李白的接受为内容,以李白诗歌在高丽的传播和影响情况为背景,在此基础上,重点分析李奎报汉诗在诗学主张、题材与思想、以及艺术表现上对李白的接受。第一章主要介绍李白事迹与诗歌在高丽时期的传播情况,以此为背景,整理高丽时期诗人对李白及其诗歌的相关评论,同时概括高丽评家对李奎报汉诗接受李白诗歌情况的相关评价,以此作为后文立论的基础。第二章从李奎报对李白诗学主张的接受出发,分析李奎报在其文和诗评中的诗论观,探讨其诗论思想从反对雕琢、涂饰与因循模拟,主张清丽、自然与创意新语两方面受李白诗学主张的影响。第三章以李奎报汉诗在题材与思想上对李白的接受为研究角度,从诗歌题材来看,李奎报在其咏史诗、赠答诗中将李白的传奇经历进行了大致勾勒;从诗歌思想内容来看,李奎报汉诗吸收了李白诗歌中流露出的经世济民思想、抨击现实的批判思想和功成身退的出世思想的影响。第四章重点分析李奎报汉诗在艺术表现上对李白的接受,首先从字法、句法的接受来看,李奎报汉诗化用李白诗句,承袭了李白诗中常用的句式,丰富了诗歌的表现形式;其次从诗歌意象的运用来看,酒与月同为李白与李奎报诗中常用的意象,分析二人酒诗与月诗的关系;最后从豪放的诗歌风格来看,二人的诗歌同有一种豪纵之气,李奎报在汉诗创作中接受了李白豪放的诗歌风格,与李奎报同时代的诸多评家对李奎报豪迈诗风进行了评价。

尚丽姝^[10]（2018）在《“神与物游”-黄庭坚咏物诗综合研究》文中研究表明咏物诗是中国古代诗歌史上一种特色鲜明的诗歌类型,历史悠久。咏物诗在传情达意、记录生活、作诗启蒙等方面都具有重要作用,特别是宋代咏物诗,相较前代作品又有“开新世界”之处。黄庭坚作为宋代代表性诗人、江西诗派的开创者,咏物诗存诗数量多,取得了较高的艺术成就。遗憾的是,黄庭坚的咏物诗至今没有引起学界足够的重视。因此,研究黄庭坚咏物诗具有重要的学术价值和意义。文章主要分为六部分:绪论、小结部分各一章,正文部分四章。绪论,共三节:第一节“黄庭坚生平、创作及其研究进展”,主要是对黄庭坚本人及其创作情况的简要介绍,同时兼及黄庭坚的学界研究动态;第二节,“咏物诗研究史之反思”,比较详细地回顾了从古到今咏物诗研究关注点的变化;第三节,“本文研究对象与研究方法、主要内容”,分别对文章的研究内容、研究方法和创新之处进行了简要说明。第一章,对黄庭坚咏物诗的基本创作情况的概述,主要从数量、时间分布和地域特征的三个角度进行了讨论。为了使研究结果更为直观、形象,文中采用了表格的统计方式,突出了黄庭坚咏物诗创作的阶段性特征。第二章,讨论交际性与黄庭坚咏物诗的应酬功能。因为交际性是黄庭坚乃至整个有宋一代咏物诗创作有别于前代之处的最大亮点,特别是伴随赠物活动而创作的咏物诗更是黄庭坚咏物诗作品的主体,所以选取了交际性的视角对黄庭坚咏物诗予以考察。这一章先是介绍了宋前咏物诗交际功能演进的历史过程,然后从宴饮传统对咏物诗交际功能的延续、赠物习俗对咏物诗交际功能的发展两个方面对问题进行了论述。第三章“物质之丰富与黄庭坚咏物诗题材之拓展”,所论包括“黄庭坚咏物诗吟咏之物品概览”和“茶、梅、笔与黄庭坚的物质嗜好”两节。本章主要采用了“文史结合”的研究方法,其中第一节以表格的形式反映了黄庭坚咏物诗中所涉及到的物品,第二节则选取三种代表性物品——茶、梅、笔,重点考证了它们在宋代的基本情况以及出现在黄诗里的具体内涵。第四章,立足于规范的文学视角,展开对黄庭坚咏物诗艺术特色的分析,分别从“主题的主观与客观”、“趣味的生活化与文人化”、“体式的多样与丰富”和“技巧的避熟与生新”四个角度呈现出了黄庭坚咏物诗所特有的艺术风貌。小结,试图在前述研究基础上深化一步,从审美文化精神和时代特征角度提炼黄庭坚咏物诗的文化本质,讨论黄庭坚咏物诗生成的背景及其与宋型文化之间的关系。中国传统文化发展到宋代已经进入巅峰时期,黄庭坚咏物诗的审美眼光与精神气质,实际上正是宋代文化对文学创作的影响的—种反映。因此,文章从主要“雅俗兼收”、“形神并重”、“繁简皆宜”和“求真尚实”四个方面对这种影响进行了具体归纳和提纲挈领的阐述。

二、中国古代诗歌创作中咏酒题材盛行的原因（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、中国古代诗歌创作中咏酒题材盛行的原因（论文提纲范文）

（2）方回酒诗研究（论文提纲范文）

（3）唐代长沙窑瓷上诗文研究（论文提纲范文）

（4）宋代市井音乐与酒文化研究（论文提纲范文）

（5）陆游诗歌的回忆书写（论文提纲范文）

（6）宋代宴饮诗和宴饮图研究（论文提纲范文）

（7）从鼎盛期产品看长沙窑与磁州窑诗文装饰的关系（论文提纲范文）

（8）越南阮前咏物诗研究（论文提纲范文）

（9）论李奎报汉诗对李白的接受（论文提纲范文）

（10）“神与物游”-黄庭坚咏物诗综合研究（论文提纲范文）

四、中国古代诗歌创作中咏酒题材盛行的原因（论文参考文献）

• [1]白居易戏题诗研究[D]. 马芳婷. 西南大学, 2021
• [2]方回酒诗研究[D]. 王照. 贵州师范大学, 2021(11)
• [3]唐代长沙窑瓷上诗文研究[D]. 吴珍琪. 湖南师范大学, 2020(01)
• [4]宋代市井音乐与酒文化研究[D]. 陆菲. 南京师范大学, 2020(04)
• [5]陆游诗歌的回忆书写[D]. 李文月. 山东师范大学, 2019(09)
• [6]宋代宴饮诗和宴饮图研究[D]. 胡颖雯. 东南大学, 2019(06)
• [7]从鼎盛期产品看长沙窑与磁州窑诗文装饰的关系[D]. 蒋兰兰. 景德镇陶瓷大学, 2019(03)
• [8]越南阮前咏物诗研究[D]. 周晓璇. 西南交通大学, 2019(03)
• [9]论李奎报汉诗对李白的接受[D]. 张婷. 青岛大学, 2018(12)
• [10]“神与物游”-黄庭坚咏物诗综合研究[D]. 尚丽姝. 安徽大学, 2018(11)

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